Profi mixelés - Az előkészítés

Az oktató sorozat eddigi részeiben megismertük a keveréshez használt két fő eszközcsoportot, az ekvalizereket és a kompresszorokat. Megismerhettük azt is, hogy ezek és egy keverőpult segítségével hogyan tudjuk megvalósítani a keverés célját, vagyis az egyensúlyt a mixben szereplő elemek (sávok) között. Egy tökéletes világban nem is lenne szükségünk ennél többre ahhoz, hogy egy jó minőségű mixet elkészítsünk. Mi azonban nem tökéletes világban élünk...

Minden mix biztonsági mixként (safe mix) kezdi az életét. A legtöbb ezen a szinten is marad, de néhány tovább fejlődik egy nagyszerű mix-é. Hogy mi az a "biztonsági mix"? Az olyan keverést hívjuk így, ami a legtöbb lehallgató készüléken (lejátszón) nagyjából ugyanúgy szól, de egy nagyszerű -ha úgy tetszik profi- mix mellé téve halljuk, hogy valami (valójában sok minden) még hiányzik belőle.

A mai résztől kezdve továbblépünk a biztonsági mix fokozaton, és a keverés egy magasabb szintjének megismerését kezdjük meg. Elsőként a kompresszorok témakőrhöz kapcsolódva a párhuzamos, vagy más néven New York kompressziót fogjuk megtanulni, de ehhez előbb létre kell hoznunk egy nagyon egyszerű, de minden tekintetben korrekt biztonsági mix-et. Az új sorozatban az egyes technikákat -ahogy mondani szokták tippeket és trükköket- szakítva az eddig megszokottakkal nem téma szerint csoportosítva, hanem felhasználás közben ismerhetjük meg.

Hangerő arányok - Minden a keverésről 2. rész

Azt gondolom kijelenthetjük, hogy a keveréskor a legfontosabb dolog a hangszerek/sávok arányainak jó beállítása. A zenei felvételek készítésének hőskorában, kb. 100 évvel ezelőtt ezzel nem sokat kellett foglalkozni, hiszen egyetlen egy csatornán történt a felvétel és a lejátszás is. Ekkor a hangszerek mikrofontól való távolsága határozta meg az arányokat. Az 1930-40-es években aztán Németországban feltalálták a soksávos felvételt, és ezzel egy időben megszületett egy új szakma is, a keverő hangmérnök (mixing engineer).

Ahány hangmérnök, annyi szokás és módszer. Nem lehet azt mondani, hogy egyik jobb mint a másik, hiszen mindegyikkel érnek el sikereket és mindegyik jól is szól. A zenei stílusok sokrétűsége sem igazán fontos különbség a keveréskor, ugyanaz a hangmérnök egyaránt tud remek rock zenét és szimfonikus művet is keverni (pl. Andrew Scheps). Ezért az alábbiakban olvashatóak inkább csak ajánlások, sem mint szabályok. Mindenki alkalmazza belőle azt ami neki működik, és tegye hozzá azt, ami szerinte hiányzik.